Carmina Burana Carl Orff De Singel Antwerpen 2011 -- Stadsschouwburg Antwerpen. 2011 Dirigent: Paul Dinneweth Koor: Koninklijke Chorale Caecilia Antwerpen -- Repetitor: Peter Maus Stemcoaching: Kristien Vercammen Koninklijke Gente Oratoriumvereniging -- Dirigent: Jan Vuye -- Repetitoren: Tom Van Der Biest -- Johannes De Wilde. Beauvarletkoor Kokzijde -- Dirigent Griet De Meyer Kinderkoor Muziekacademie Wilrijk -- Dirigent Marleen Willems Kamerorkest La Passione Lier -- Vera Van Eyndhoven - Concertmeester: Wietse Beels -- Hilde Van Keer Sopraan: Martine Reyners -- Tenor: Philip Defrancq -- Bariton: Joris Derder Camera: Leo De Borger -- Antoine Luyten -- Freddy Van Bulck -- Andre Van Rompaey -- Constant Biscop -- Roger Torfs -- Jean Averals -- Freddy Longueville -- Willy Verhasselt Klankregie: Dirk Goetseels Montage: Antoine Luyten Dit is een product dat je tot stand kan brengen met verschillende mensen die een hart hebben voor film ,en het mag gezegd worden het resultaat mag gezien worden daarom nogmaals dank aan Leo De Borger om het initiatief en het mede filmen ,en de camera mensen André Van Rompaey - Freddy Van Bulck - Constant Biscop - Freddy Longueville - Roger Torfs - Jean Averals - Willy Verhasselt en Antoine Luyten . Dit is een Production van Multimedia'97 uit Niel Ingezonden door Antoine Luyten -- Multimedia 97 Niel English http://www.al-production.be
http://www.al-production.be This is a product that you can achieve with different people who have a heart for film, and it may be said the result may be seen therefore thanks again to Leo De Borger to the initiative and the co filming, and the cameramen André Van Rompaey - Freddy Van Bulck - Constant Biscop - Freddy Longueville - Roger Torfs - Jean Averals - Willy Verhasselt and Antoine Luyten. This is a Production of Multimedia'97 from Niel Submitted by Antoine Luyten - Multimedia 97 Niel
Carmina Burana Carl Orff Singel Antwerp 2011 - Antwerp 2011 Stadsschouwburg Conductor: Paul Dinneweth Choir: Royal Chorale Caecilia Antwerp - assistant: Peter Maus Voice Coaching: Kristien Vercammen Royal Gente Oratorio Society - Conductor: Jan Vuye - coaches: Tom Van Der Biest - John De Wilde.
Beauvarletkoor Kokzijde - Conductor Griet De Meyer Children's Music Wilrijk - Conductor Marleen Willems Orchestra La Passione Lier - Vera From Eyndhoven - Concert Master: Wietse Beels - Hilde from times
Soprano: Martine Reyners - Tenor: Philip Defrancq - Baritone: Joris Derder Camera: Leo De Borger - Antoine Luyten - Freddy Van Bulck - André Van Rompaey - Constant Biscop - Roger Torfs - Jean Averals - Freddy Longueville - Willy Verhasselt Sound Director: Dirk Goetseels Mounting: Antoine Luyten
Carl Orff, controversiële leven en een verdachte Duitse componist, maakte een verzameling van middeleeuwse liederen van de dertiende eeuw, de monniken bedelaars, en criminelen, uit de regio Bura (Duitsland).
Combinación de grandes composiciones musicales clásicas
Classical Music Mashup
1. Mozart Eine Kleine Nachtmusik K525 0:01 2. Haydn Symphony 94 "Surprise" II 0:01
3. Beethoven Symphony 9 IV (Ode to Joy) 0:06
4. Mendelssohn Wedding March in Midsummer Night's Dream, second theme 0:06
5. Dvorak Humoresque No.7 0:13
6. Wagner Lohengerin, Bridal Chorus 0:13
7. Tchaikovsky Piano Concerto 1 0:19
8. Saint-Saens Carnival of Animals: Swan 0:19
9. Bach Well Tempered Clavier Book 1 Prelude 1 0:19
10. Tchaikovsky 1812 Overture 0:29
11. Bach Cello Suite No. 1 0:32
12. Mendelssohn Song without Words "Spring" 0:33
13. Schubert Ave Maria 0:40
14. Schubert Symphony 8 "Unfinished" 0:46
15. Verdi "La Donna è Mobile" in Rigoletto 0:51
16. Boccherini String Quartet in E, Op.11 No.5, III. Minuetto 0:55
17. Beethoven für Elise 1:03
18. CPE Bach Solfeggietto 1:04
19. Paganini Capriccio 24 1:11
20. Mozart Piano Sonata No.11 III (Turkish March) 1:15
21. Grieg Piano Concerto 1:22
22. Mozart Requiem Lacrimosa 1:26
23. Schubert Serenade 1:30
24. Chopin Prelude in C minor 1:35
25. Strauss II Overture from Die Fledermaus (Bat) 1:46
26. Brahms 5 Lieder Op.49, IV. Wiegenlied (Lullaby) 1:46
27. Satie Gymnopedie 1:56
28. Debussy Arabesque 2:00
29. Holst Planets, Jupiter 2:05
30. Schubert Trout 2:14
31. Liszt Hungarian Rhapsody No.2 2:28
32. Mozart Variation on Twinkle Twinkle Little Star 2:41
33. Schumann Op.68, No.10 Merry Peasant 2:47
34. Schubert Military March in D 2:54
35. Bach* (could be Petzold) Minuet in G 3:00
36. Mozart Piano Sonata No.16 in C, K545 3:07
37. Offenbach Can-can in "Orpheus in the underworld" 3:08
38. Beethoven Piano Sonata No.8 "Pathetique" II 3:18
39. Mozart Die Zauberflöte Overture 3:24
40. Tchaikovsky Romeo and Juliet Overture 3:31
18'. CPE Bach Solfeggietto 3:44
41. Beethoven Symphony 5 "Fate" 3:47
Wagner Wedding March 3:52
42. Rachmaninoff Prelude Op.3 No.2 in C# minor 3:53
18'. CPE Bach Solfeggietto 3:56
43. Chopin Piano Sonata No. 2 III. Funeral March 4:11
44. Williams Imperial March in Star War 4:19
45. Tchaikovsky Marche Slave 4:25
46. Smetana Ma Vlast II. Moldau 4:38
47. Tchaikovsky Nutcracker - Flower Waltz (not the main theme!) 4:45
48. Borodin Polovtsian Dances 4:45
49. Strauss II Blue Danube 4:58
50. Vivaldi Four Seasons I. Spring 5:03
51. Handel Messiah, Hallelujah 5:03
52. Handel The Entrance of the Queen of Sheba 5:08
53. Elgar Pomp and Circumstance Marches No. 1 5:15
54. Pachelbel Canon in D 5:21
55. Mozart Symphony No. 35 in D major (Haffner) K. 385, IV. Finale, Presto 5:27
56. Chopin Etude Op.25 No.9 in G flat, "Butterfly" 5:34
57. Bach Gavotte from French Suite No. 5 in G Major, BWV 816 5:42
Gustavo Dudamel Genio de la Dirección de orquesta. Personaje muy particular que impuso su sello personal en la ejecución orquestal. Unos rasgos de su estilo es el de recibir los aplausos mezclado con los músicos o de salir del escenario ante el gran aplauso para que lo reciba la Orquesta a su cargo. Junto con Baremboin son orgullos de la música de América Latina para el mundo. Comentario de Vibrales
Gustavo Dudamelat the Proms Arturo Márquez Danzón Nº 2
Gustavo Dudamel es un reconocido músico y Director de Orquesta. nació el 26 de Enero de 1981, en Barquisimeto, Venezuela. Su gran calidad profesional en la música los ha llevado a dirigir la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles, la Sinfónica de Gotemburgo y la Sinfónica Simón Bolívar. Esta´considerado por gran parte de la crítica internacional como uno de los mejores Directores del Mundo en la actualidad.
Gustavo Dudamel es uno de los directores más condecorados de su generación. En octubre de 2011 fue nombrado Artista del Año Gramophone, y en mayo del mismo año ingresó a la Real Academia Sueca de Música por sus “eminentes méritos en el arte musical”. El año 2010 recibió el Premio Eugene McDermott en las Artes otorgado por MIT. Dudamel también fue condecorado con el título de Chevalier Dans l’Ordre des Arts et des Lettres en París en 2009, y recibió un Doctorado Honorario de la Universidad Centro-Occidental Lisandro Alvarado en su ciudad natal, Barquisimeto. En 2008, la OSSBV fue galardonada con el prestigioso Premio Príncipe de Asturias de las Artes, que se otorga anualmente en España. Asimismo, Dudamel recibió, junto con su mentor José Antonio Abreu, el Premio Q de la Universidad de Harvard por su extraordinaria labor humanitaria y servicio a los niños.
Nombrado por la revista Time como una de las 100 personas más influyentes de 2009, la carrera de Gustavo Dudamel se inició en su ciudad natal, Barquisimeto, Venezuela. Nacido en 1981, comenzó de niño a tomar clases de violín con José Luis Giménez en el Conservatorio Jacinto Lara. Continuó sus estudios de violín con José Francisco del Castillo en la Academia Latinoamericana de Violín. En 1996 comenzó sus estudios de dirección orquestal con Rodolfo Saglimbeni y ese mismo año obtuvo su primer puesto al frente de una orquesta al ser nombrado director musical de la Orquesta de Cámara Amadeus. En 1999 fue nombrado director musical de la Orquesta Juvenil Simón Bolívar y comenzó a realizar estudios con el fundador de El Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, el Doctor José Antonio Abreu. Unos años más tarde, en 2004, Dudamel comenzó a tener mayor atención internacional consolidándose entre los grandes maestros al ganar la primera edición de la Competencia Gustav Mahler de directores de orquesta que realiza la Sinfónica de Bamberg. Estas primeras experiencias musicales y mentores moldearon su compromiso con la música como motor para el cambio social, una pasión de por vida.
En 2012, Gustavo y su esposa Eloisa Dudamel crearon una fundación con sus nombres dedicada a trabajar y promover el futuro de la educación musical y la justicia social en todo el mundo. Gustavo Dudamel, su esposa Eloisa Maturén, y su pequeño hijo Martín, dividen su tiempo principalmente entre Caracas y Los Ángeles.
Gustavo Dudamel is defined by his untiring advocacy of access to music for all. As a symphonic and operatic conductor, his music making on four continents
Gustavo Dudanel & Wiener Philharmoniker. Concert of 2010. Lucerne Festival at Kultur- und Kongreßzentrum Luzern on 18th September 2010.
Gioachino Rossini (1792-1868):
Overture to "La gazza ladra" Julián Orbón (1925-1991): "Tres versiones sinfónicas" Leonard Bernstein (1918-1990): Divertimento for Orchestra Maurice Ravel (1875-1937): "Pavane pour une Infante défunte" "Boléro"
Encore: Johann Strauss (1825-1899) & Josef Strauss (1827-1870): Pizzicato Polka (orchestral arrangement: unknown)
Gran cantautora y guitarrista, nacio el 5 de Abril de 1939 en la localidad de Bombal, provincia de Santa Fe. De niña, con solo seis años comenzó a tocar la guitarra. Luego de terminar su nivel secundario, decidió estudiar Filosofía y Letras en la Universidad Nacional del Litoral, en donde se graduó posteriormente. A partir de 1959 apareció en programas radiales y televisivos. En 1968 viajó a Japón donde realizó 40 recitales y grabó un disco. En 1977 estreno "Ay, patria mía", que fue presentada en el Teatro Municipal de Morón. Condujo para Radio Nacional durante seis años el programa "Pampeanías". Entre sus trabajos se encuentran "La incomparable Suma Paz" (1960); "Guitarra, dímelo tú" (1961); "Suma Paz La incomparable" (1963); "Lo mejor de Suma Paz" (1970); "Las hondas raíces de Suma Paz (1980); "Llenar de coplas el campo" (1972); "Una mujer con alma de guitarra" (1970); "Para el que mira sin ver" (1982); "Homenaje a Atahualpa Yupanqui" (1994); "Canto de nadie" (2000) y "Parte de mi alma" (2005). Publicó tres libros de poesía, "Pampamérica" (premiada por la Fundación Steimberg); "Al sur del canto" y "Última guitarra". Suma, una de las más importantes y emblemáticas figuras del folclore argentino, dedicó su vida al canto y especialmente a difundir la obra de Atahualpa Yupanqui, de quien como ella siempre dijo fue su “maestro”. Falleció el 8 de Abril de 2009 en una clínica porteña, víctima de una arritmia que derivó en un accidente cerebrovascular del cual no pudo recuperarse, según informaron en aquellos días sus familiares.
El árbol que tu olvidaste. Interprete: Suma Paz Letra: Atahualpa Yupanqui. Grabado en 1984
Toda una joya en imagen por juntos ver a dos genios del folkore: Atahualpa y Suma
El Alazán. Interprete: Suma Paz. Autor: Atahualpa Yupanqui
Grabado en el programa Los Grandes. Buenos Aires. Argentina. 1984
Soy gaucho peregrino. Interprete: Suma Paz. Autor Atahualpa Yupanqui.
Grabado en el programa "Folclorisimo". Buenos Aires. 2008.
